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超微距镜头是什么意思

以华为P40、EMUI11为例。

超微距镜头是一种用作微距摄影的特殊镜头，主要用于拍摄十分细微的物体，如花卉及昆虫等。为了对距离极近的被摄物也能正确对焦，超微距镜头通常被设计为能够拉伸得更长，以使光学中心尽可能远离感光元件，同时在镜片组的设计上，也必须注重于近距离下的变形与色差等的控制。大多数微距镜头的焦长都大于标准镜头，因此并非完全适用于一般的摄影。

超微距摄影镜头一般有两种结构。一种微距摄影镜头采用内置伸缩镜筒的结构，另一种采用交换镜头内光学镜片组前后位置的结构。

15 个微距摄影技巧

标签： 特写,微距摄影,摄影技巧

微距摄影无疑已成为一种非常广泛的艺术形式，这要归功于当今的相机（从智能手机到专业相机）能够使捕捉微距照片变得像点击一两个按钮一样简单。但是，结果可能并不总是您想要的。

在学习将您的微距摄影提升到一个新的水平之前，让我们先谈谈什么是微距摄影以及它是如何实现的。

微距摄影是一种独特的摄影形式，涉及拍摄小物体以使它们在照片中看起来与真人大小或更大。通常的主题包括鲜花和小昆虫。它让我们可以看到我们通常无法用肉眼近距离看到的物体。这种类型的摄影也用于带出珠宝和其他无生命物体的细节。它是一种广泛使用的艺术形式，几乎融入了每一种摄影类型。您会在电影和数字时代的旅行、肖像、动作甚至活动摄影中看到它。

真正的微距拍摄取决于放大倍数。理想的放大倍率是 1:1，其中 1 英寸的物体也以 1 英寸的距离投射到相机传感器上。当以半实物大小投影时，相同的 1 英寸物体将仅占据传感器的半英寸，并且放大率为 1:2。然而，真正的宏观是任何以 1:1 或更高的比例放大的东西。

“放大倍率”和“工作距离”都是微距或特写摄影中的重要术语。但是这些照片实际上是什么意思，它们如何帮助您拍摄令人惊叹的微距照片？让我们更深入地研究每个术语。

了解拍摄对象在相机传感器上的大小是微距摄影的一个重要方面。放大率是您将传感器看到的主体尺寸与其实际尺寸进行比较时获得的值。1:1 的比例仅仅意味着您的拍摄对象已达到“真人大小”的放大倍率。还有“半生命大小”的放大倍率，指的是 1:2 的放大倍率。

工作距离是镜头前部与最近的拍摄对象之间的距离。如果您想拍摄小物体，六英寸（15 厘米）是完美的选择。相机镜头将以 1:1 的放大倍率获得最小的工作距离。如果它们具有更长的焦距，它们甚至可以达到更大的距离。

如今，傻瓜相机、无反光镜相机和数码单反相机都有内置的微距模式，可以帮助用户从可观察的距离捕捉到更近的物体。相机会自动调整镜头元件并将它们移近传感器以最适合近距离对焦。它不需要额外的镜头或微距管就可以做到这一点。当然，这不能被认为是真正的微距，因为要实现这一点，您将需要一个专用的微距镜头。或者，您可以获得一个配件，使您的相机或镜头能够拍摄微距。

还有一个选项可以通过裁剪照片来“伪造”宏，以使您的主题看起来更加放大。然而，由于大多数相机（除了带有全画幅传感器的相机）的数字输出不如胶片那么大，因此采用此类措施通常会导致图像质量下降，这就是裁剪无法产生理想结果的原因。

为了实现真正的微距摄影，有多种微距镜头可供精选数码相机使用，这些镜头经过优化，可实现高达 10 倍的专业微距图像放大倍率。但即使使用合适的装备，如果不知道如何正确调整相机设置以适应您的拍摄要求，或者不知道如何在单击快门之前创建更有利的拍摄环境，专业微距摄影仍然很难执行。

微距拍摄现在似乎比您想象的要复杂，但事实并非如此——尤其是在使用我们的一些重要技巧来捕捉最佳微距照片之后。

虽然今天的相机在菜单或模拟设置中提供微距模式，但它们不能提供高达 1:1 的放大倍率。如果您想要杂志或画廊质量的微距照片，您需要为您的相机购买专用的微距镜头。市场上有各种各样的微距镜头，可为您的相机提供 1:1 及以上的放大倍率。您可能会对它们的一些价格标签感到吃惊，但它们绝对值得投资以获得更高质量的微距镜头。

爱好者有一些不错的选择，包括延长管和倒车镜。带有延长管的标准相机镜头可提供一定的放大倍率，而反向镜头和延长管可提供更大的放大倍率。

但是，如果您是微距摄影的新手，那么为您的相机配备的专用镜头是您拥有的最方便、最通用的选择。许多流行的微距镜头的焦距在 90 到 105mm 之间，放大倍率为 1:1。其他镜头具有更短的焦距和更短的工作距离。因此，他们可能需要您在拍摄时靠近拍摄对象。

额外提示：如果您打算拍摄硬币、邮票等扁平物体，请使用“平场”微距镜头以确保边缘到边缘的清晰度。

与普遍的看法相反，并非所有事物都能成为一个好的宏观主题。有些主题在近距离观看且没有上下文时难以辨认 - 如果您的观众在看到您的微距镜头时无法理解他们正在看什么，他们如何欣赏它？但当然，这都是偏好和审美的问题。如果您拍摄的主体在微距下看起来令人困惑，但在美学上仍然令人赏心悦目，那么它绝对有资格成为合适的主体。

常见的主题包括小昆虫、蝴蝶、雨滴和小物件，如微型娃娃、珠宝和家居用品。无生命的物体很容易拍摄，因为它们不会移动，但昆虫和虫子可能更具挑战性。拍摄它们的一个关键技巧是从安全距离拍摄，以免吓跑它们。

小虫子和昆虫是微距镜头摄影中最有趣的主题之一，花卉和植物也是如此。拥有大量花卉和植物的地点将为您提供许多微距拍摄的机会。至于虫子和昆虫，这些生物在温暖的室外温度下更加活跃。这意味着您应该在 62°F (17°C) 或更高的温度下拍摄它们。

在寒冷的天气里捕捉昆虫也很棒，因为它们仍然在它们的栖息地。一些微距爱好者在夏季的一大早前往某些地方，以便他们可以看到和捕捉睡着的昆虫。阴天时，您还将获得更柔和的光线，使其成为比晴天更好的气候来捕捉微距图像。

另外，学习错误行为。当你靠近它们时，有些虫子会飞走，在几分钟内适应你的存在，或者完全忽略你。拍摄大量微距图像非常适合学习错误行为：当您这样做时，您可以轻松预测拍摄对象的下一步动作。

在拍摄花朵或树叶等极薄的物体时，明亮的阳光可能是一个难以对付的方面，因为它会“灼伤”您的主体并导致热点或图像的某些部分曝光过度。尝试在阴天拍摄，利用阴影，或根据需要创建阴影。

您可以非常简单地控制构图并消除移动相机的变量：不要移动它。把它放在三脚架、豆袋或迷你吊舱上，这样它就无处可去。

无论您选择使用三脚架、独脚架拍摄，还是只是小心翼翼地将自己定位在“锚定”位置，在拍摄极其特写时，您都应该注意稳定您的相机。取景中最小的无意变化可能会改变整个镜头。

说到镜头，您可能想选择那些提供更长焦距的镜头，具体取决于您选择的主题。这使您可以在近距离拍摄昆虫和物体时“以数字方式”靠近（实际上不必靠近），而不会打扰它们或破坏它们的自然环境。此类情况的最佳焦距应为 90mm 以上，例如 Tokina atx-i 100mm F/2.8 FF 微距镜头。

即使没有专用的微距镜头，您也可以使用可集成到微距套件中的辅助配件来拍摄出色的微距照片。这就是他们所说的屈光度，也被称为“穷人的微距镜头”。它基本上是特写镜头过滤器或放大镜，拧在您的普通镜头或任何桥接器或紧凑型相机上，无需购买真正的微距镜头即可实现微距放大。

波纹管或管子是相机中类似手风琴的可扩展部件，有助于实现对拍摄对象的超紧特写。您还可以获得镜头适配器，允许您反转镜头并手动控制光圈。

您可以使用“第三手”设备（您可以使用可用工具创建或设计的任何东西，以创建真正的“第三手”）来握住和支撑您的主题稳定地和你想要的背景。

拍摄无生命的物体相当容易，因为您可以完全控制定位、照明甚至背景。只需根据您的构图将其放在您想要的背景上，并确保它们不会相互冲突。许多摄影师更喜欢通过将拍摄对象放在离拍摄对象较远的对比背景前面来保持简单，因此它会呈现出美丽的背景模糊效果。

如果您自发地在户外拍摄，您可能无法对背景进行太多控制。然而，你可以改变你的视角，或者使用“第三只手”来定位你的物体，比如叶子或花朵，从另一个角度面对你。

请记住，眼睛会自然地转向照片中最亮的地方，因此如果您在混合光下拍摄，请注意背景中的内容。您可能需要改变您的观点，靠近并用您的主题填充框架，或者带一张普通纸或 8×10 英寸的普通、无高光树叶打印在您的主题后面。您还可以通过在更大的光圈下拍摄来控制背景杂波，这会减少背景焦点，或者使用环形灯，这会使大多数背景陷入黑暗。

大多数人会建议您使用较小的光圈（较大的光圈数），因为这有助于增加景深并确保拍摄对象的重要部分清晰对焦。但是，使用较小光圈的问题在于，减少和衍射的光会极大地影响图像的清晰度。另一方面，如果你使用太大的光圈，你最终会得到更小的景深。这意味着您的主题的某些部分也可能最终变得模糊。

进行微距摄影最难的部分之一是在所需的清晰度和景深之间取得适当的平衡。如果您能够从允许您将主体最重要或最有趣的部分放在一个焦点平面上的视角或角度进行拍摄，从而确保您的主体在保持美丽背景散景的同时保持锐利，那么这一切都是找到最大的光圈，这样你就可以做到这一点，而不会让你的主体在某些部分变得模糊。

或者，如果您不介意裁剪图像，您也可以降低放大倍率并使用较小的光圈以确保主体的所有部分都清晰，然后只需裁剪照片以使主体看起来更放大。然而，使用较小光圈的一个挑战是它会限制更多光线进入镜头，这意味着您通常需要较慢的快门速度才能正确曝光您的照片。根据摄影师的不同，解决方案可以是使用三脚架进行更稳定的拍摄，或者使用闪光灯为场景添加更多光线。

平衡景深和锐度问题的另一个推荐解决方案是对焦堆叠，这是选定数量的相机的内置功能。如果您没有此功能，也可以在 Photoshop 中完成。

虽然当今 相机中的自动功能 通常可以消除摄影中的猜测，但在关注特写镜头时，最好使用手动覆盖。这是因为当镜头有一个清晰的区域可以锁定时，自动对焦功能效果最佳。但当我们用微距镜头拍摄特写镜头时，通常情况并非如此。事实上，你的镜头会疯狂地寻找可以锁定的东西。通过使用手动对焦，您可以决定要对焦的内容，并在对通过镜头看到的内容感到满意时锁定它。

当您关注的元素位于图像的中心时，请特别小心。请记住，在景深较窄的情况下，靠近画面边缘的一切都将趋于失焦。如果您在离镜头最近的下边缘有一个明亮、模糊的区域，它可能会主导您的构图，并将观众的视线从您的实际焦点上移开。如果您在下边缘看到明亮区域，请重新构图或专注于明亮区域中的某物并围绕该区域创建构图。

摄影中的一个关键组成部分是光线，而微距摄影师显然会从良好的照明条件中受益匪浅。除了使用它在艺术上改善您的照片外，您还可以添加光线来支持您的曝光设置。尽管光圈大，但当拍摄对象仍然太暗时，您可以这样做。

许多微距摄影师会建议初学者使用环形闪光灯来使用更小的光圈，以及更快的快门速度来进行手持拍摄和移动物体。环形闪光灯或双闪光灯提供了良好的 3D 照明，不如内置弹出式闪光灯那么平坦。

微距摄影使得捕捉足够的光线相当具有挑战性。可能是因为你使用了高倍率。或者可能是因为对相机的近距离对焦放大了运动模糊和相机抖动造成的模糊。或者，当您靠近拍摄对象时，您会阻挡更多的自然光。使用闪存可以帮助您解决任何这些问题。闪光灯填充您喜欢的光线量并快速冻结运动。

但是，当您将相机闪光灯用于微距拍摄时，它们也会给您带来刺眼的光线和刺眼的镜面反射。在这些情况下，扩散器将被证明是有用的。它可以让您扩展闪光区域并产生更柔和的光线。

无论您是拍摄微距还是任何其他摄影风格，摄影师都应该学习如何改善他们在相机内的构图。这意味着在点击快门之前正确地构图你的主题，而不是依靠后期处理来纠正你的构图。这对于微距摄影非常重要，因为裁剪照片会降低照片分辨率。

不要裁剪昆虫的照片以使其看起来更大，而是在拍摄时增加拍摄对象的放大倍率，以便保持原始分辨率。

您已准备好拍摄，您需要做的就是专注于拍摄对象并按下快门。但在你这样做之前，它有助于意识到在微距摄影中，你的焦点可以大大改善你的构图。

可以帮助您拍摄更好的微距照片的一件事是学习如何手动关注框架的不同部分。试着改变你的注意力，以提供不同且有趣的观点。

微距摄影新手通常从他们当前的位置捕捉他们的主题，并以 45° 的角度站立。如果你犯了同样的错误，你的照片会看起来很无聊，所以找到独特的角度是关键。尝试从侧面、正面或下方捕捉您的主题。当您拉起拍摄对象所在的植物或叶子时，您还可以获得更有趣的角度和更令人惊叹的背景。

拍摄植物上的露珠或窗户上的雨滴可以拍出一些引人注目的微距照片。但你不必总是等待下雨或露水。您还可以使用一个简单的喷雾瓶并巧妙地为您的主题添加水滴，以在您的图像中带来更多的视觉兴趣。

微距摄影可能是一种非常有益的摄影风格，尽管它对许多初学者来说有些复杂。虽然为了获得良好的专业微距拍摄需要记住很多事情，但练习有助于养成习惯。一旦你习惯了它，它就会成为一种技能，你会很好地通过每次点击快门来改善你的镜头。

在你的构图中大胆，寻找令人惊叹的色彩，不要害怕尝试和创造抽象。微距的最大好处是它如何将平凡的主题放大到远远超出人眼所见的范围，从而将它们转变为奇妙的世界。如果适合拍摄对象，请提高数码相机的颜色和对比度设置。使用胶片凸轮，使用超饱和胶片。

一旦消除了变量，就该玩得开心了。继续拍摄，不要害怕尝试。拍得更近，更近。距离越近，等待的相机就会显示得越多。享受探索和拍摄等待您的小世界！

稍后在Adobe Photoshop中修复照片的能力并不意味着您可以对拍摄的照片不小心。这确实意味着您可以弥补相机无法解决的问题。它还可以让你塑造和调整你的形象，直到它成为你想要创造的美学产品。

裁剪是无价的，尤其是对于特写镜头。你不能总是尽可能地接近你的主题。只需定义您最感兴趣的图像区域并调整它的大小，使其充满框架。最后，裁剪可以让您微调您的构图。在特写工作中，您通常无法在拍摄过程中获得最佳构图。您可能别无选择，只能包含一些分散注意力的背景元素。之后，您可以在计算机上调整构图并完善构图。一些创造性的裁剪可以消除或最小化不需要的背景特征，并帮助将观众引导到最重要或最有趣的图像区域。

特写镜头，比其他类型的照片更能捕捉和反射周围环境的颜色。如果您发现您的颜色不太正确，请使用软件中的颜色平衡控制或白平衡工具来重新创建您看到的颜色。两者都可以使用滑块，因此您可以看到颜色变化并可以使用它们直到您满意为止。

通常很难在特写镜头中获得最佳曝光，因为您在近距离工作，并且不能总是通过增加光线来弥补照明不足。幸运的是，您可以挽救需要曝光修复的其他精美图像。例如，如果您的主体比您想要的更暗或更不鲜艳，您可以使用填充滑块来模拟填充光。或者，您可以使用曝光或恢复滑块淡化过亮的图像。有关此技术的更多信息，请参阅 Diane Miller 的文章 Virtual Fill Flash。

要添加对比度，请使用对比度滑块或黑色滑块来获得所需的效果。尝试使用您的黑色滑块以达到使您的主体远离背景的对比度水平。清晰度滑块还可用于通过向图像添加轻微的“流行”来增加对比度。

即使您在拍摄时尽一切可能获得清晰、对焦的图像（请参阅我们之前的文章），作为后期拍摄过程的一部分，您通常仍需要锐化图像。这是因为数字图像是由在曝光过程中改变的像素构成的，因此它们看起来很模糊。

微距摄影与其他摄影类型一样难。但这可能需要更多的耐心、对细节的关注、更稳定的手和更高的精确度。它可能还需要专用设备以及更多的准备和计划。

此外，这是一种不允许出错的摄影。您需要创建聚焦在正确位置的清晰、锐利的图像。当您处理如此小的主题时，构图规则是必不可少的。

但如果你喜欢微距摄影，这些都不难。如果注重细节是你的强项，你会喜欢寻找微小的主题或安排完美的场景。这个世界充满了你迫不及待想要揭开的小奇迹。

由于长焦镜头提供近乎微距的放大倍率，因此即使它们不提供真正的微距放大率（需要 1:1 的放大率），您也可以将它们用于微距摄影。

可以通过将远摄镜头安装在具有较小传感器的机身上来增加放大倍率。但与专用微距镜头相比，它们确实存在一些缺点。长焦镜头提供更小的光圈、增加的相机抖动风险和更长的最小焦距。

微距摄影和显微摄影的主要区别在于放大倍数。在微距摄影中，放大倍率介于 1:1 和 10:1 之间。在显微摄影中，放大倍率在 10:1 到 20:1 之间。宏观照片捕捉真人大小的物体，而微观照片捕捉几乎微观特征。

另一个区别是照片的目的。微距照片旨在向广大观众展示看不见的世界，并专注于美丽和讲故事。微照片具有更科学的目的，旨在收集信息而不是揭示美丽。